Arlequines y payasos toman el Centro de Arte 2 de Mayo (CA2M), que abre temporada este fin de semana con dos nuevas muestras: ‘Guerra, comercio y filantropía’ de Juan Pérez Agirregoikoa; y ‘Aguas Turbias‘, la primera exposición individual institucional de Inês Zenha.
Tras convertirse este verano en un refugio climático este verano gracias al programa ‘La Fresquera’, que incluía guardería de plantas, actuaciones en vivo y talleres, el Museo CA2M de Móstoles abre nueva temporada a partir de este 27 de septiembre con el estreno de dos nuevas exposiciones.
‘Guerra, comercio y filantropía’ en el CA2M
La primera exposición es ‘Guerra, comercio y filantropía’ de Juan Pérez Agirregoikoa, una muestra que analiza los sistemas sociales y políticos de nuestro tiempo a través de la figura de payasos, arlequines y manos.
Tal vez, como indica la totalidad de la práctica de Juan Pérez Agirregoikoa, el ejercicio mismo de la política en el orden heredado tras la Segunda Guerra en los países occidentales implique la adopción de un personaje. Parece complejo hacer política desde la calle y para la calle, hacer política y mantener un perfil de ciudadano simple y normal.
El gusto por lo freaky, lo raro, lo extremo tiene una relación directa con la sensación de que las cosas no están funcionando, de que no poseemos poder o influencia alguna para cambiar el curso de las cosas. ¿Qué cosas? Las cosas de la justicia social y la vida intelectual del globo, esas cosas le interesan a Juan Pérez Agirregoikoa.
‘Aguas Turbias’, un proyecto inédito
Por otro lado, ‘Aguas Turbias’ es la primera exposición individual institucional de Inês Zenha (Lisboa, 1995) en España, un proyecto especialmente comisariado para la segunda planta del Museo CA2M.
La práctica multidisciplinar de Inês Zenha abarca instalación, pintura, escultura y cerámica, explorando temas como la identidad queer, el deseo y la vulnerabilidad. A través de su obra, Zenha interroga las normas sociales, particularmente aquellas arraigadas en estructuras heteropatriarcales, ofreciendo una reflexión poética y crítica sobre la fluidez y la resiliencia del cuerpo.
‘Aguas Turbias’ amplía esta exploración, ofreciendo una meditación conmovedora sobre las negociaciones sociales y espaciales difusas que el cuerpo queer debe atravesar. Las obras de esta exposición emergen de las complejas relaciones entre el cuerpo —percibido como sagrado y profano a la vez— y el agua, junto a los fluidos corporales. Aquí, los líquidos se convierten en potentes metáforas, simbolizando la urgencia por disolver divisiones y desmantelar la discriminación, transformando estos espacios en actos de amor.